7 consejos para empezar en la ilustración

Cómo dedicarse a la ilustración y trabajar como artista.

1 de marzo de 2024

Empezar tu carrera profesional como ilustrador es un GRAN paso, y no sé tú, pero yo estaba llena de dudas, tanto de cómo hacerlo, como de si iría bien o no. La segunda duda es más difícil, aunque la abordaremos otro día. Hoy quiero hablarte de 7 trucos para empezar en la ilustración y poner rumbo a tu carrera profesional. Unos consejos que a mí me hubiese gustado saber antes de empezar, para poder mejorar mi trabajo, ver dónde quería llegar, cómo construir un buen portafolio, enfocar mi trabajo y finalmente dar el paso y decir con orgullo ¡SOY ILUSTRADORA!

  1. Cambia tu enfoque.

    Seguramente hasta ahora dibujar era uno de tus mayores hobbys, y quiero que te plantees de verdad si quieres que deje de ser un hobby para ti y pase a ser tu trabajo. Es verdad que trabajar de lo que antes era un hobby tiene muchas ventajas, pero a la vez tiene desventajas, ya que cuando hagas el paso y profesionalizar tu afición, eso que tanto amabas se transformará en algo muy diferente. Ahora necesitarás crearte una estructura de trabajo y organizarte bien para poder tener un flujo de trabajo sostenible. Otra cosa que tienes que tener en cuenta es que ya no podrás dibujar lo que a ti te apetezca cuando te apetezca, ya que te llegarán clientes con encargos específicos, y estos serán los que marcarán lo que vas a tener que dibujar.

    Es por eso que lo que te recomiendo es que cambies tu enfoque al iniciarte en la ilustración de manera profesional, pues al principio puede ser un poco frustrante.

    Aun así, no todo es tan malo como suena, si decides apostar por lo que quieres, tendrás la oportunidad de trabajar en proyectos muy diversos y apasionantes, pero lo que es más importante, tendrás el placer de dedicar tu tiempo a lo que más te gusta y ¡disfrutarás de tu trabajo!

  2. Aprende bases de dibujo. 

    Para poder ser un ilustrador profesional es importante que tus resultados sean profesionales. Analiza en qué punto de tu carrera estás y si puedes formarte y mejorar en las diferentes áreas del dibujo que menos domines. Anatomía, teoría de color, perspectiva… Hoy en día hay miles de recursos y plataformas online excelentes donde poder aprender de manera gratuita. 

    Es importante estar aprendiendo y formándote sin importar en que punto de tu carrera estás.


  3. No te preocupes por tus estudios.

    Lo sé, acabo de decirte que es importante aprender y no parar de formarse, y es verdad. A lo que me refiero con este punto es a que no le des muchas vueltas a si tu formación no es académica, o si no tienes un título universitario de ilustración, artes visuales, diseño... En este sector tu trabajo es el que habla por ti, y nadie pedirá tus estudios a la hora de contratarte. Es muy importante que te formes, pero no pienses que solo podrás ser ilustrador si tienes un título que lo acredite. Toda la formación es buena y tienes que ver la que se adapta mejor a tus circunstancias. Hoy en día hay miles de personas autodidactas que amplían sus conocimientos con cursos online. Algunas de las páginas que te recomiendo son Skillshare, Domestika (tienen una categoría llamada Domestika Basics que está genial) y por supuesto YouTube, donde encontraras videos de todo lo que necesites. En mi canal de YouTube por ejemplo, intento mostrarte como es la vida de una ilustradora, así como darte consejos y contarte todo lo que voy aprendiendo de la industria. Puedes ver mi canal aquí :)


  4. Encuentra tu medio.

    Prueba y experimenta con las diferentes técnicas y materiales y descubre con cuál te sientes más cómodo y te puedes expresar mejor. No te fuerces a dibujar en digital si crees que no encaja nada contigo, o no te sientas mal por no pintar en tradicional si es un proceso que no se adapta nada a ti. Cada persona tiene sus fórmulas y solo tú puedes ver con cuál puedes conseguir mejores resultados. Puedes utilizar técnicas distintas si trabajas mejor, lo importante es que definas bien el look de tu trabajo. Las personas que te van a contratar tienen que saber cuál es el resultado que les vas a dar y si en tu portafolio tienes mil y un acabados distintos, vas a dar la imagen de que no puedes mantener una coherencia en tus obras. Aunque en algunos sectores de la industria necesitas tener versatilidad, en otros necesitas mostrar que puedes caber un proyecto de 30 ilustraciones y todas van a tener el mismo look final.


  5. Encuentra tu mercado.

    Existen muchos mercados dentro del sector de la ilustración y es por eso que te recomiendo que investigues y encuentres el que más te guste, se adapte más a tu estilo de dibujo y método de trabajo. Una vez tengas el mercado al que te quieras enfocar, será el momento de empezar a crear un portafolio específico para ese sector. Una vez tu portafolio esté completo y cuente con algunos proyectos, será el momento de empezar a enviar mails y contactar con potenciales clientes.


  6. Define tu portafolio.

    El portafolio es posiblemente la parte MÁS IMPORTANTE de todo el proceso. Es tu carta de presentación, donde vas a mostrar todo lo que puedes aportar a tu cliente ideal. Es por eso que es fundamental que lo enfoques teniendo muy en cuenta el mercado al que vas a estar enviando tu trabajo. Te recomiendo este video donde te hablo de como crear tu primer portafolio de ilustración, creo de verdad que te puede ayudar.

    Necesitarás tantos portafolios como mercados a los que te quieras dedicar. No te preocupes si no tienes trabajos previos en ese campo, cuando uno empieza, obviamente no tiene experiencia previa, así que ¡no te preocupes! Lo que tendrás que hacer son proyectos personales, trabajos ficticios que muestren lo que puedes hacer y para que el cliente vea lo que le vas a entregar si te contrata.


  7. Acude a ferias, eventos y reuniones de ilustración.

    A los ilustradores se nos da estupendamente encerrarnos en nuestra cueva y relacionarnos desde allí. A veces se nos olvida que la mejor forma de interaccionar con la gente es cara a cara, porque sí, un mail está muy bien, pero si conoces a alguien en persona te va a recordar mucho mejor y quizás piense en ti más fácilmente a la hora de buscar a un ilustrador para un encargo. Las ferias y eventos del sector son momentos de grandes oportunidades para darte a conocer y recibir feedback de tu trabajo, pero también, y a veces mucho más importante, conocer tu el sector en el que trabajas; descubrir tendencias, posibles clientes, diferentes maneras de trabajar…


¡Y ya estaría! Estos son los 7 consejos que yo te daría a la hora de empezar tu carrera en la ilustración. Todos ellos los fui descubriendo cuando yo empezaba, y me sirvieron para ir enfocando mi trabajo y estar lista para lanzarme al mercado. Espero que te sirvan a ti también, muchas gracias por leerme y ¡nos vemos a la próxima!:)